Выставочный зал Гостиного двора послужил необычной сценой для премьерного спектакля «Созвездие Марии», поставленного режиссёром, народным артистом Российской Федерации, Лауреатом Государственных премий СССР, РФ, РС(Я), министром культуры и духовного развития Республики Саха (Якутия) Андреем Борисовым по пьесе драматурга, лауреата Государственной премии им. П. Ойунского Владимира Фёдорова. Премьера спектакля прошла в рамках Дней Якутии в Москве и была приурочена к важной исторической дате – 380-летию вхождения Якутии в состав России.
Театральный коллектив Государственного Академического Русского драматического театра им. А.С. Пушкина (г. Якутск) словно привёз в бесснежную, «плюсовую» Москву голубоватые искрящиеся снега Арктики, свежее вольное дыхание полярных ветров, зовущие крики чаек, космическую мистерию северного сияния и недосягаемую звёздную высоту небес. Это непередаваемое ощущение создавали проецируемые на огромные сценические экраны видеокартины; колышущиеся над центральной кафедрой парадной лестницы белоснежные корабельные паруса; ритмично покачивающиеся в балюстрадах лестницы вёсла; тема спектакля и звуковое сопровождение; замечательные костюмы и театральные эффекты; муляж реликтового мамонта в натуральную величину…
В любом спектакле залогом удачи и доминирующим началом является профессиональная работа режиссёра. Зритель сразу чувствует почерк режиссёра, который умело и последовательно раскрывает проблематику и глобальные задачи пьесы. Каждую сцену и мизансцену он виртуозно обыгрывает малыми средствами и добивается понимания и признания у зрителей.
Большое количество действующих лиц; целый ряд важных сюжетных линий, в конце концов органично соединяющихся в единое целое; динамичное развитие спектакля при отсутствии настоящей театральной вращающейся сцены, т. к. театральное действо здесь проходит в стиле античных театров или ярмарочных спектаклей прямо перед зрителями – ведь надо было вписать спектакль в «окружающую среду» выставочного зала. И это – лишь часть трудных моментов в работе режиссёра…
Грамотное использование национального колорита, фольклора, символики костюмов, реквизита, глубокое проникновение в эпоху и народные традиции, бережное отношение к драматургической основе пьесы, сильный актёрский состав, как нам кажется, помогли Андрею Борисову не только всё преодолеть, но и развернуть многие упомянутые трудности так, что они, наоборот, способствовали раскрытию замыслов драматурга и режиссёра.
К примеру, парадная лестница Гостиного двора, два её крыла и центральная кафедрамногофункционально и многоаспектно использовались на протяжении всего спектакля. И, безусловно, необходимо отметить в этой яркой и динамичной постановке блестящую игру и пение артистов: Марины Слепнёвой (Мария), Евгения Стрельцова (Прончищев), Степана Федоренко (Челюскин), Владимира Кропотова (Овцын), Ильи Данилевского (Ласинус), Эдвардаса Купшиса, ассистента режисёра (Беринг), Евгении Адамчук (Анна Иоановна), Татьяны Налетовой (Анна – жена Беринга), Елены Сулак (Дуняша), Екатерины Нарышкиной (Долгорукая), Владислава Мичурина (Дамаскин), Валерия Тверитина (Миллер), Алексея Егорова (Попов), Романа Дорофеева (Попов в детстве), Степана Березовского (Зверев) и других исполнителей.
Сцена из спектакля. В роли Марии — актриса Марина Слепнева. Фото Владимира Фёдорова
Истоки духовной и творческой основы этого спектакля проистекают из бережного сохранения национальных русских и якутских традиций.
Её Величество Музыка, изящно вплетённая в ткань спектакля, является одной из его главных составных частей. Это она своими нежными чарующими нотами ведёт лирическое повествование; патриотической маршевой поступью, с барабанной дробью, шагает вместе со всеми на завоевание необозримых просторов Севера во славу Государства Российского; пронзительно и печально провожает своих героев в последний путь; поминальным звоном колоколов напоминает о них…
Автор чудесной музыки, не только дополняющей, но и помогающей раскрыть идеи спектакля – композитор Виктор Климин. Особо хочется отметить мелодичность песен, созданных этим одарённым композитором, прошедшим школу великого мастера – Арама Хачатуряна.
Слова к песням написал Владимир Фёдоров, раскрыв перед зрителями ещё один свой талант – поэтический. Мы с полным основанием полагаем, что все без исключения песни, созданные композитором В. Климиным и драматургом-поэтом В. Фёдоровым, получат самостоятельную творческую жизнь, выпорхнут, словно птенцы, из гнезда спектакля и займут достойное место на российской эстраде.
Музыкально-драматическая пьеса Владимира Фёдорова обладает огромным потенциалом для сценического воплощения: богатое, насыщенное содержание, острые и неожиданные сюжетные линии, динамичное развитие событий, достоверное отражение важных исторических явлений и фактов.
Историческая тема очень близка и любима В. Фёдоровым, об этом свидетельствуют и его предыдущие произведения, поэтому можно с уверенностью сказать, что эта пьеса написана рукой опытного мастера. Необходимо также подчеркнуть, что такие блистательные драматургические произведения Владимира Фёдорова, как «Одиссея инока якутского», «Апостол государев» и «Созвездие Марии» имеют феерический успех. И мы полагаем, что указанные произведения войдут в золотой фонд драматургии и Якутии, и России.
С древних времен общеизвестно – движение это жизнь. Эта бессмертная формула лежит в основе всех жанров и направлений искусства. Пьеса «Созвездие Марии» в этом смысле не является исключением.
Драматург и режиссёр чутко уловили смысл бессмертной формулы – в пьесе и спектакле отсутствуют затянутые, скучные, многословные монологи (и слава Богу!), практически все сцены и мизансцены не просто движутся, у них стремительный полёт, это держит во вдохновенном напряжении весь зал, и, на наш взгляд, эта стремительность пьесы и спектакля – важнейший компонент успеха.
Владимир Фёдоров и Андрей Борисов преподнесли своим спектаклем неожиданный, но приятный сюрприз московскому зрителю.
Сплав высокой режиссуры, драматургии, поэзии и музыки позволяет осязаемо ощутить присутствии великой Петровской эпохи.
Сам спектакль превратился в памятник великим людям, первопроходцам, «птенцам Петровым»: Витасу Берингу, Василию Прончищеву, Петру Ласинусу, Дмитрию Овцыну, Семёну Челюскину, Ивану Попову, иеромонаху Дамаскину, и другим отважным исследователям Севера. Добавим к ним также имена великих исследователей, учёных и астрономов, которые стали известны благодаря открытиям, сделанным во время Великой Северной экспедиции Витуса Беринга: Стеллер, Линденау, Миллер, Крашенинников, Делакруа.
После спектакля, что называется, по горячим следам, нам удалось побеседовать с режиссёром Андреем Борисовым и нам стало известно, что с Владимиром Фёдоровым у них уже сложившийся творческий союз. За последние годы было создано два спектакля по пьесам Владимира Фёдорова: «Одиссея инока якутского» и «Апостол государев», олицетворяющие темы Веры и Надежды. Поэтому он просто не мог пройти мимо такой красивой истории великой и жертвенной женской Любви. Главная героиня пьесы «Созвездие Марии» – Мария Прончищева, бесконечно любящая и безоглядно преданная своему супругу, умерла от тоски после гибели Василия, пережив его всего на пять дней. Тема эта была так созвучна историям любви, прозвучавшим в «Ромео и Джульетте», «Тристане и Изольде», «Юноне и Авось» и во многих других произведениях о бессмертной любви. Таким образом, спектакль «Созвездие Марии» тематически завершил символическую триаду: Вера, Надежда, Любовь.
Выслушав с вниманием словаАндрея Борисова и понимая, что после премьеры сценический материал шлифуется и обрабатывается, мы высказали ряд пожеланий: реквизит ботов, плотов и ледяных глыб делать менее громоздким и трудоёмким, иногда оставляя за ним чисто символическую функцию; в большей степени использовать световые эффекты; пластичность, хрупкость и невесомость некоторых сцен дополнить и обыграть хореографией. И тогда спектакль ещё ярче заиграет всеми своими гранями и из алмазного самородка превратится в настоящий якутский бриллиант.
Мы очень надеемся, что Божественный свет, который щедро излучает «Созвездие Марии», будет озарять сцены многих российских театров нашей великой многонациональной Родины!
На заставке публикации — актриса Марина Слепнева в роли Марии. Фото Владимира Фёдорова